De meerwaarde van schilderen en tekenen ligt in de mogelijkheid om totaal nieuwe beelden te creëren. Losse fragmenten van persoonlijke ideeën en beelden vormen de uitgangspunten voor deze visualisaties, nadat ze mentaal zijn gedeconstrueerd. Zo kan een onderwerp onderhuids worden bekeken om de interne logica ervan nog beter te leren kennen. Voor het ontstaansproces van mijn schilderijen geef ik de voorkeur aan olieverf. Deze verfsoort maakt het mogelijk om langzaam te werken en delicate verlooptinten toe te passen. Tekeningen zijn meestal een combinatie van verschillende verf en grafiet materialen. Als schilder besteed ik veel energie aan de gradaties en uitwerken van mijn thema’s. Het creëren van artistieke singulariteiten in een steeds meer gestandaardiseerde wereld maakt bevrijdende onthullingen mogelijk. Elk kunstwerk is dan ook voorzien van een authentieke gesigneerde atelierstempel met signatuur van de kunstenaar.
Sea of consumption
€ 12.000,00
‘Sea of Consumption’ is een monumentaal olieverfschilderij van 200 x 300 cm dat de kijker volledig onderdompelt in een overweldigende stroom van kleur en beweging. Blauwen, groenen en muntkleur vloeien samen in golvende patronen die de kracht en aantrekkingskracht van consumptie symboliseren. In het kunstwerk duiken subtiel winkelkarren op, haast verslonden door de zee van ritme en overvloed. Het werk combineert abstractie met een directe herkenbaarheid en roept een universeel gevoel van fascinatie en urgentie op. Door de schaal en energie is dit doek een onmiskenbare blikvanger, die elke ruimte transformeert tot een plaats van reflectie en gesprek. Het is een kunstwerk dat niet alleen visueel verbluft, maar ook inhoudelijk resoneert met onze tijd.
(OOC op metalen frame – neem contact op voor info of transport)




